Юлия Немова — художница, архитектор и режиссёр, работающая на пересечении современного искусства и архитектуры. В своей практике она объединяет XR, нейрофотограмметрию, видеоинсталляцию, перформанс и ручную графику, рассматривая место не как фон для человеческого действия, а как участника с собственными свойствами и поведением. Через эти медиа она исследует невидимую архитектуру — слои данных, цифрового присутствия и накопленной памяти, которые населяют место параллельно с нами, и режимы видимости, через которые они проявляются.
Юлия окончила Московский архитектурный институт (МАрхИ), а в 2025 году получила степень магистра по программе «Современные технологии преподавания дизайна и искусства» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Преподаёт на подготовительной программе по дизайну среды в НИУ ВШЭ, автор курсов в школе INTEK (Москва). С 2015 года снимает концептуальные и документальные фильмы для архитектурных бюро, среди которых UNStudio, Steven Holl, IND Architects и Anthony Béchu & Associés. Её работы показывались в Государственной Третьяковской галерее, Музее архитектуры имени Щусева, галерее HSE, на Винзаводе и в фонде культуры «Екатерина» в Москве, на выставке APT Thresholds в Лондоне и в Павильоне памяти Wrong Biennale. Участвовала в резиденциях «Открытые студии» на Винзаводе, Workhouse Assembly (Ирландия) и международной XR-резиденции «Цифровая осень».
Тотальная инсталляция Liminal.tmp превращает целую галерею в гибридную среду, где цифровые посетители движутся среди реальных, а камера в реальном времени встраивает зрителя в проецируемое трёхмерное пространство — пока гибридность не перестаёт быть идеей и не становится тем, что тело ощущает напрямую.
Угол — сайт-специфичная видеоработа, показанная в квартире в Бермондси в Лондоне, — превращает домашний угол в порог: тени цифровых фигур проходят через тот же угол, где стоит зритель, и в тихие интервалы экран становится неотличимым от комнаты.
В Серверной метровые стены здания XVII века становятся лишь оболочкой — за разрывом в ткани с печатью под кирпич открывается серверный зал с оцифрованной памятью музея.
Живая Люда — VR-двойник галереи, который ведёт себя как организм: его структуру в реальном времени меняют звук, вода, давление и ощущение человеческого присутствия.
Печатная графика — в том числе серия Живое, где вместо линолеума печатной матрицей служит мягкая кожа, деформирующаяся в неповторяющиеся узоры, — идёт параллельно цифровой работе, исследуя те же вопросы контакта и трансформации через материал, а не вычисление.
Работая между материальной непредсказуемостью и цифровой точностью, Немова подходит к каждому месту как к чему-то, что отвечает, адаптируется и существует во времени, — исследуя сосуществование разных режимов присутствия как реальное условие того, как мы обитаем в пространстве сегодня.
